Más críticas | Estrenos de cine  | Por J. Valer (@jauvaler)

Camuflada entre los estrenos navideños, y seguramente aprovechando el tirón de la temporada de premios, se estrena Drive: un brutal e intenso thriller, un peliculón atrevido y sorprendente más que recomendable.

Adaptación homónima de la novela del escritor James Sallis, llego sin hacer mucho ruido y fue una de las sorpresas de la última edición del Festival de Cannes, donde se alzo con el premio al mejor director para el danés Nicolas Winding Refn. La historia se centra en un conductor que alterna su trabajo en un taller con colaboraciones como especialista para películas, pero que también conduce para atracadores. Todo da un giro importante cuando conoce a su vecina y su hijo.

Drive es un thriller elegante y trepidante con lo mejor del género que te atrapa desde su inquietante prólogo, un espectáculo de entretenimiento con logradas secuencias de acción, aires de cine ochentero, altas dosis de violencia y poética con una poderosa historia romántica de fondo.

Está protagonizada por un impecable Ryan Gosling (Half Nelson), que realiza un gran trabajo perfecto para transmitir información del complicado interior de su personaje (sus miradas y sus silencios no podrían decir más) y que derrocha química con la emergente y siempre bella Carey Mulligan (An education) completamente adorable  en sus secuencias del film.

Les acompañan con un trabajo solvente y efectivo Bryan Cranston (estrella de la serie Breaking Bad), Ron Perlman (Hellboy), Albert Brooks (La musa) y Oscar Isaac (Ágora).

En definitiva, una explosión visual de talento con alguna secuencia memorable, un director curtido a tener en cuenta en próximos proyectos y una pareja modélica de actores de lo mejorcito de la cantera actual. Un peliculón.

Más críticas | Estrenos de cine | Por J. Valer

Nunca me abandones es un film atípico e hipnótico, un poderoso melodrama, que a pesar de encerrar una gran y bella histórica llena de romanticismo, resulta un tanto gélido.

Es una adaptación de la reputada novela homónima del escritor británico de origen nipón Kazuo Ishiguro, una fábula de ciencia ficción que se aleja de los parámetros habituales del género donde se habla de la manipulación genética y sus consecuencias.

Ambientada entre las décadas de los años 70 y los 90 de un ficticio siglo XX, la historia se centra en una joven que recuerda su infancia idílica en un peculiar internado, hasta el momento en que ella y sus amigos descubrieron un tenebroso secreto sobre su futuro.

Dirigida por Mark Romanek (Retratos de una obsesión)  y con un guión de Alex Garland, la película sigue el espíritu pausado de la novela mezclando el dilema moral sobre lo humano y sus límites, con una historia de gran calado romántico sobre la amistad, el amor o los celos que a los lectores de la novela les puede saber a poco, ya que inevitablemente mucha de la magia y la fuerza del texto literario se pierde en el camino de la adaptación.

Lo que queda es un drama lleno de emoción, mucha sensibilidad que cautiva al espectador, un puñado de bellas imágenes acompañadas por una bella partitura musical, y  el trabajo solvente de tres jóvenes actores que llenan las lagunas de una historia desigual: Carey Mulligan (An education), Keira Knightley (Orgullo y prejuicio) y la gran revelación Andrew Garfield (La red social).

En definitiva, Nunca me abandones es una película dura que produce una sensación extraña,  y que a pesar de sus fallos conmueve y te atrapa.

Más críticas | Estrenos de cine  | Por J. Valer

Hay algo interesante y atrayente en An education, lo que en apariencia puede parecer una simple historia sobre el aprendizaje que da la vida a una adolescente va más allá revelándose como una atractiva propuesta que a pesar de sus defectos posee todas las armas para seducir al público.

Ambientada en los primeros años de la década de los 60, cuenta la historia de Jenny, una prometedora estudiante de 16 años  aburrida del mundo del mundo que le rodea que ve como cambia su vida cuando conoce a David, un amable y simpático hombre que la introduce en un mundo nuevo para ella donde encontrará la educación a la que se refiere el título del film, la que nunca podrá encontrar en las aulas, en su familia o en una sociedad donde el papel de la mujer prácticamente estaba reducido a cuidar del hogar y de su familia.

El guión, basado en un relato autobiográfico de la periodista Lynn Barber, está firmado por el escritor británico Nick Hornby (Alta fidelidad o Como ser buenos), que realiza un correcto trabajo donde sobre todo brillan unos ingeniosos diálogos que sirven para tapar una historia con altibajos que también salva la labor de la directora danesa Lone Scherfig, adscrita al movimiento Dogma con Italiano para principiantes, y que en este trabajo de encargo se desenvuelve de forma sobresaliente siguiendo los pasos y estructuras del cine más clásico.

La guinda del pastel la pone el gran trabajo del reparto donde brillan los nombres de actores como Peter Sarsgaard (Elegy), Alfred Molina (Seda), Olivia Williams (El sexto sentido) o Emma Thompson, pero el motor sobre el que se sostiene la película y la auténtica revelación es la joven Carey Mulligan (Orgullo y prejuicio),  que con un sobresaliente trabajo lleno de matices da vida a la película haciendo que el resultado final mejore, y que se consiga olvidar el desarrollo un tanto plano de la historia haciendo de An education una interesante y disfrutable propuesta.

An education cuenta con 3 nominaciones en la próxima edición de los Oscar: mejor película, guión adaptado y actriz para Carey Mulligan.